Léger, peintre de la couleur
Nouveau parcours des collections- 2e volet
Du 29 novembre 2025 au 25 mai 2026
Depuis les origines de la peinture, la couleur est l’apanage des peintres. À la fois matière et lumière, elle est le point de départ de toute la démarche esthétique de Fernand Léger (1981-1955). Tout au long de son oeuvre, le peintre manifeste une véritable passion pour la couleur pure, qu’il décline dans un jeu infini de combinaisons et de variations, sur des supports multiples : dessins, céramiques, vitraux, décors pour le monde du spectacle ou l’architecture.
Fernand Léger, Liberté j’écris ton nom, 1953, gouache, huile et acrylique sur bois, 400 x 300 cm.
Biot, Musée national Fernand Léger. Photo © Grand PalaisRmn / Adrien Didierjean © Adagp, Paris, 2025
Après ses premières oeuvres de jeunesse marquées par l’influence de l’impressionnisme, Léger participe au cubisme dans les années 1910 et se distingue des
deux pionniers du mouvement, Georges Braque et Pablo Picasso, par sa volonté d’introduire la couleur pure dans les oeuvres cubistes, jusque-là dominées par des nuances de gris, quasiment monochromes. Léger se rapproche de son ami Robert Delaunay, avec lequel il mène une bataille active pour libérer formes et couleurs de l’illusion du réel : « Avant nous le vert, c’était un arbre, le bleu c’était le ciel, etc. Après
nous, la couleur est devenue un objet en soi ».
Fernand Léger, Roland Brice, céramiste, Les Femmes au perroquet sur fond rouge, 1951,
bas-relief en terre cuite à décor émaillé, 83,2 x 122,3 x 11,5 cm. Biot, musée national Fernand Léger.
Photo © Grand PalaisRmn / Gérard Blot © Adagp, Paris, 2025
Au-delà de la peinture, la couleur pure apparaît à Fernand Léger comme une nécessité vitale, presque thérapeutique, qu’il s’efforce toute sa vie de répandre dans les paysages urbains : « Mon besoin de couleurs s'est trouvé tout de suite appuyé par la rue, par la ville. C'était en moi, ce besoin de couleurs. Il n'y avait rien à faire : aussitôt que je pouvais placer une couleur, je la plaçais. J'ai séjourné dans la grisaille le moins possible. »
En développant à partir des années 1930 un art mural et inscrit dans l’espace public, Léger espère ré-enchanter le monde moderne grâce à compositions monumentales aux couleurs libres et puissantes. Loin d'être conceptuelle, la couleur de Léger est avant tout une fête pour l'oeil qui insuffle, joie, bonheur et optimisme dans la société tout entière.
Musée national Fernand Léger
255, chemin du Val de Pôme - 06410 Biot
Tél. 04 92 91 50 20
www.musee-fernandleger.fr
Commissariat :
Anne Dopffer, Directrice des musées nationaux du XXe siècle des Alpes-Maritimes
Julie Gutierez, Conservatrice en chef du Patrimoine au musée national Fernand Léger
